CRITIQUE DVD: L’EXERCICE DE L’ETAT

LE FILM:

Le ministre des Transports Bertrand Saint-Jean est réveillé en pleine nuit par son directeur de cabinet. Un car a basculé dans un ravin. Il y va, il n’a pas le choix. Ainsi commence l’odyssée d’un homme d’État dans un monde toujours plus complexe et hostile. Vitesse, lutte de pouvoirs, chaos, crise économique… Tout s’enchaîne et se percute. Une urgence chasse l’autre. À quels sacrifices les hommes sont-ils prêts ? Jusqu’où tiendront-ils, dans un État qui dévore ceux qui le servent ?…

Dès la première scène, avec cette femme nue qui met sa tête dans la gueule d’un alligator au sein d’un bureau ministériel, on sait qu’on va assister à autre chose qu’une simple fiction politicienne comme on en voit des tonnes. Pierre Schoeller, pour son deuxième film après « Versailles », nous montre les arcanes de la vie politique à travers un scénario brillant et une mise en scène d’une inventivité constante. Le personnage principal qu’il choisit de nous montrer est un ministre un peu centriste, incarné par un Olivier Gourmet magistral, qui navigue au milieu des requins, tous prêts à le dévorer y que ce soit son assistante (excellente Zabou) ou son directeur de cabinet (Michel Blanc toujours très bon dans ce type de rôles). Mené à un train d’enfer, le film est passionnant de bout en bout, le scénario prenant même un virage inattendu dans son dernier tiers. Une authentique réussite pour l’un des meilleurs films de cette année 2011, justement récompensé de 3 César (meilleur second rôle masculin pour Michel Blanc, meilleur scénario et meilleur son), dans un DVD techniquement parfait!

LES BONUS:

Outre les bandes annonces d’usagen, on trouve un court sujet sur la scène de l’accident, un entretien avec le compositeur et un long entretien du réalisateur donné lors de l’émission « projection privée » sur France Culture. Passionnant!

VERDICT:

Indispensable!

Disponible en DVD (19,99 euros) et en Blu-ray (24,99 euros) chez Diaphana Video dès le 1er mars.
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VENUS NOIRE (2010)

MK2 Diffusion

Paris, 1817, enceinte de l’Académie Royale de Médecine. « Je n’ai jamais vu de tête humaine plus semblable à celle des singes ». Face au moulage du corps de Saartjie Baartman, l’anatomiste Georges Cuvier est catégorique. Un parterre de distingués collègues applaudit la démonstration. Sept ans plus tôt, Saartjie, quittait l’Afrique du Sud avec son maître, Caezar, et livrait son corps en pâture au public londonien des foires aux monstres. Femme libre et entravée, elle était l’icône des bas-fonds, la « Vénus Hottentote » promise au mirage d’une ascension dorée…

Pour son quatrième long métrage après « la faute à Voltaire », « l’esquive » et « la graine et le mulet », Abdellatif Kechiche traite une fois de plus du racisme et de la discrimination mais cette fois-ci avec un film en costumes. Après la scène d’ouverture dans laquelle le scientifique Cuvier fait sa démonstration, Kechiche retrace les sept années précédentes. La vénus hottentote se produit d’abord avec son maitre Caezar à Londres. Le clou du spectacle est le moment où le public, effrayé mais excité, peut toucher son postérieur pour en vérifier la véracité. Puis, la rencontre du français Réaux va mener Saartjie et Caezar à Paris où les représentations vont se succéder, y compris lors de soirées libertines durant lesquelles les participants pourront toucher le » tablier » formé par les lèvres du sexe de la vénus. Devant le refus de la jeune femme de se soumettre à un tel point, Réaux l’envoie dans un bordel au sein duquel elle contracte une maladie vénérienne. Elle mourra quelques temps plus tard seule mais son calvaire n’est pas teminé pour autant puisque Réaux vendra son corps à Cuvier qui en fera un moulage et la dissèquera…

Finis les dialogues de « banlieue » d’apparence improvisés mais la méthode Kechiche est toujours présente. Chaque scène est dilatée à l’extrême, mettant le spectateur dans la position des voyeurs qui assistent aux représentations. Rien ne nous est épargné et si certains pensent que ces redites sont inutiles, ils ont tort. Kechiche montre bien ici l’évolution de la situation de la pauvre Saatjie; alors qu’au début, elle se considère presque comme une artiste, elle est de plus en plus exploitée et humiliée, la précipitant toujours plus dans l’alcool et un certain mutisme.

L’autre marque Kechiche, c’est sa direction d’acteurs. Olivier Gourmet est hallucinant dans ce rôle de montreur d’ours pour qui l’argent est la seule priorité et la jeune Yahima Torrès est la révélation du film. Gageons qu’elle trouvera sa voie comme Sara Forestier (l’esquive) ou Hafsia Herzia (la graine et le mulet).

La scène finale dans laquelle Cuvier la dissèque et pèse ses organes restera dans les mémoires. Quand le générique tombe tout d’un coup, sans musique, sur les mots « poids du cerveau: 1,3kg », un silence de mort règne dans la salle et l’on se dit qu’on a assisté à un film capital.